Mariposita

Datos sobre Anselmo Aieta

AIETA, Anselmo Alfredo

(RICARDO AIETA Y PEPE SOLES, por seudónimos.)
Bandoneonista, compositor y director

Entrevista personal Gentileza de Todo Tango.

iscípulo del famoso Tano Genaro (Genaro Spósito o Espósito, bandoneonista que fue a Francia en 1920, falleció en París el 25 de enero de 1944. Había nacido en Buenos Aires el 17 de febrero de 1886), se inició en un café que estaba en la esquina de Piedras y Cochabamba, para pasar a la orquesta de Francisco Canaro hasta el año 1922, luego de tocar en numerosos lugares en compañía de Agustín Bardi, Eduardo Arolas, Eduardo Monelos, Virgilio R. Carmona y otros músicos que luchaban en pro del tango, en cafés que se llamaron "Botafogo", "La Buseca" de Avellaneda, entre los más conocidos, donde se cultivaba preferentemente la música ciudadana.

Tuvo orquesta a su nombre con la que actuó en "El Nacional", "Germinal", "Guarany", famosos cafés de la época, en radios, cabarets, clubes e interminables listas de locales. Intervino en la película "Los Locos Del 4º Piso" del año 1937 y grabó en discos "Electra", "Columbia", y al final de su carrera en "T.K" con esas formaciones.

Era un adolescente cuando compuso su primer tango, "La Primera Sin Tocar", en 1912, que fue precursor de éxitos formidables como "El Huérfano", "Príncipe", "Alma En Pena", "Siga El Corso", "Carnaval", "Tus Besos Fueron Míos", "Palomita Blanca", "Prisionero", "Mentirosa", "Bajo Belgrano", "¡Qué Fenómeno!", "Tras Cartón", "Trianera" (paso doble), "La Violetera", "Primero Campaneala", "¡Viva La Patria!", "Tan Grande Y Tan Zonzo", por citar primeramente las obras que le grabara Carlos Gardel, y "Mariposita", "Suerte Loca", "La Chiflada", "Entre Sueños", "A La Criolla", "Bajo Tierra", "Que Lo Larguen", "Muchachitas De Chiclana", "Aquellos Ojos", "Ya Estamos Iguales", "Pobre Cotorro", "Estampa Tanguera", "Estoy Borracha", "A Cara Limpia", "Se Fue Taborda", "Alegría", "De Corte Antiguo", "Don Luis Alberto", "Caretudo", "¡Chau... Ingrata!", "La Santita" y de cien obras más en todos los ritmos que dicen de su formidable talento creador. La mayoría de ellas tienen versos de uno de los mejores poetas del tango, Francisco García Jiménez, pero colaboraron también en su producción musical otros grandes letristas y músicos de su tiempo: Enrique Dizeo, Santiago Adamini, Ginés Miralles, Rafael Tuegols, Juan Polito, Antonio Radice, Luis Rubistein.

Preguntado como conoció a Gardel, dijo para la revista "Ahora" del 22 de Junio de 1954, número 2.192: "Yo tocaba en el "Casino Pigall" cuando un señor al que yo no conocía me mandó llamar desde una mesa. En ese momento terminaba de tocar el tango "El Huérfano" del que soy autor, y al acercarme al mismo, luego de invitarme a compartir su mesa, se presentó diciendo: "Soy Carlos Gardel, mi amigo, y tendría interés en cantar ese tango que me ha gustado mucho. Si viene mañana por la casa Glücksmann se lo grabo inmediatamente".

Como se imaginarán, a pesar de la alegría enorme que experimenté en ese momento, no salía de mi asombro al comprobar cómo un artista de la celebridad de Gardel podía solicitarme una de mis composiciones con la llaneza con que lo hizo. Ese fue mi primer contacto con el gran intérprete"

Después, muchas veces, las noches de Buenos Aires los vieron reunidos en camaradería.

Aieta nació en Buenos Aires el 5 de noviembre de 1896 y allí falleció el 25 de septiembre de 1964.

Francisco García Jimenez

Poeta
22 de septiembre de 1899 – 5 de marzo de 1983

omo ocurrió con Homero Manzi o Enrique Santos Discépolo, también Francisco García Jiménez, nacido en Buenos Aires, hizo muchas cosas en su vida: fue periodista, comediógrafo, guionista de cine e historiador, pero debe su prestigio y perduración a las letras de tango que escribió. En 1920, cuando el tango canción daba todavía sus primeros pasos, asombró con "Zorro gris", ambicionada prenda en la que la muchacha de cabaret abriga el frío de su alma. En esos magníficos versos ya está presente el poeta culto, preciso y refinado que se prodigará en decenas de tangos inolvidables.

Siempre adelantado a sus contemporáneos, en 1925 revolucionó todo lo conocido con "Suerte loca", de un barroquismo que mostraba a la par su magistral manejo del lenguaje y la claridad de sus ideas, pues nunca dejaba que la dificultad de versificar torciera su propósito, en este caso la confección de un manifiesto de hondo escepticismo, estructurado en base a metáforas referidas al juego de naipes. Engarzada esta letra ejemplar en la magnífica pieza musical escrita por el bandoneonista Anselmo Aieta, el resultado es un tango de irresistible seducción.

El caso de "Barrio pobre" es también singular. Escrito sobre música del cantor y guitarrista Vicente Belvedere, alcanzó sostenido éxito a partir de los años 40, en especial por la versión de Carmen Duval con el acompañamiento de Argentino Galván. La avanzada concepción de esta obra provoca incredulidad en quienes se enteran de que fue escrita en 1926. Parece también increíble que Carlos Gardel no la haya cantado.

En 1928, Aieta y García Jiménez presentaron "Alma en pena", un tango de rara perfección. En éste el letrista compone una escena auténticamente teatral, con un abandonado amante que, al pie del balcón de su amada, recoge como una limosna las promesas de gloria que ahora ella dirige a otro. Con estos versos, poética y argumentalmente impecables, García Jiménez alcanzó la cumbre de su arte. Muchos más tangos escribiría aún, algunos de ellos excelentes, pero ya no podría superarse. Sin haber cumplido aún 30 años había dado lo mejor de sí.

Para José Gobello, «García Jiménez fue un buen poeta que se malogró componiendo letras para músicas previas... Casi todas sus letras delatan -dice- una laboriosa suma de palabras exigida por la melodía. Esto es dolorasemente cierto en los versos de "La última cita".» Sin embargo, nuestra impresión es que García Jiménez logró lo que para otro hubiese sido imposible: adosar a esa hermosa pero indócil pieza de Agustín Bardi una letra que no suena forzada sino natural, y que hubiera podido existir independientemente de la melodía. Por eso mismo ha podido ser entonada con tanto acierto por varios vocalistas.

García Jiménez recurrió sólo excepcionalmente al lunfardo, siendo "Lunes", de 1929, con su aguda pintura social, y "Farolito de papel", de 1930, con sus soberbias metáforas, sus letras de gran éxito en las que más apeló a él.

Letrista erudito y pulido, no se distinguió en general por su hálito popular ni por su calidez. Prefirió la construcción impecable de sus versos, los sentimientos sublimados y esa distancia que suaviza los contornos. Esto favorecía la belleza de sus imágenes, como ocurre en el vals "Palomita blanca" o en el tango "Rosicler", tan impregnados de imaginación poética. En otras ocasiones, el poeta dejaba paso al argumentista, como sucede en "Carnaval" o en "Siga el corso". Por momentos romántico, como en "Tus besos fueron míos"; nostálgico, como en "Malvón", o simplemente humano, como en "Mamboretá", García Jiménez pertenece a ese grupo de inspirados creadores a los que debemos que la letra de tango no desmerezca a su música.

Su obra incluye muchos otros tangos de gran valor, entre los cuales pueden destacarse "Bajo Belgrano", "Entre sueños", "Mariposita", "Ya estamos iguales", "Tiempo" y "Anteayer".

Comentarios sobre su obra

LA PRIMERA SIN TOCAR

Primera obra grabada, casi simultaneamente -con diferencia de meses- del tango "Delfy, registrado en Nueva York en solo de piano por Enrique Delfino, el 3 de setiembre de 1920. Interpreta "La primera sin tocar", la orquesta del maestro Roberto Firpo, año 1920.

A LA CRIOLLA

Un título casi desconocido dentro del gran repertorio de Aieta. Amilongado, aunque tuvo versos de García Jiménez que nunca llegaron al disco. Su intérprete nuevamente la orquesta de Roberto Firpo, pero cinco años más tarde (1925) que el ejemplo anterior, donde se aprecia un conjunto más moderno.

EL HUÉRFANO

Tema trascendente en la historia de la orquesta de Francisco Canaro. Fue el primer tango que registró en el Disco Nacional, cuando Aieta formaba parte de esa orquesta. En realidad era la adaptación a un tema de ritmo de canción de Martín Castro, poeta anarquista de su época (letra de Francisco García Jiménez). La partitura musical aclara "tango sobre motivos populares" y está dedicado a Canaro. Intérpretes la orquesta de Domingo Federico con el cantor Carlos Vidal, año 1945.

PRÍNCIPE

Comparte Aieta la música de esta hermosa obra con Rafael Tuegols, que lo estrenó al frente de un pequeño conjunto en un café de Buenos Aires. Pieza de gran éxito en el repertorio gardeliano, que mereció muchas grabaciones. Seleccionamos la de la orquesta de Osvaldo Pugliese con el cantor Alberto Morán, registro del 28/3/46.

MENTIROSA

Llamada originalmente "La Mentirosa", fue estrenada por la orquesta de Francisco Camaro. Carlos Gardel fue su intérprete ideal y lo llevó al disco dos veces: la primera en Buenos Aires y años más tarde en París, que es realmente el más conocido. Es pertinente escuchar la de Buenos Aires, procedente de uno de los discos más difíciles de esa colección, año 1924.

SUERTE LOCA

Uno de los tangos de Aieta más populares, creación de Charlo en su momento y que mereció una memorable y espléndida interpretación de la orquesta de Aníbal Troilo con el canto de Fco. Fiorentino, el 15/6/42, cuando ya despuntaba, al amparo de sus grandes condiciones, la consolidación de su merecida popularidad.

SIGA EL CORSO

Un gran éxito popular cuya creación data del año 1926, que mereció tres grabaciones de Carlos Gardel, dos en Buenos Aires y una en Barcelona. Horacio Salgan lo lleva la disco el 2/9/53 al frente de su extraordinaria orquesta con la voz de Roberto Goyeneche, cuando fraseaba y estaba lejos de sobreactuar.

Anselmo Aieta

CARNAVAL

El gran suceso de "Siga el corso" animó al binomio Aieta - García Jiménez a reincidir en el tema, al año siguiente cuando publicaron "Carnaval", con el cual tuvieron también la misma suerte. En el deseo de ofrecer una nota distinta lo apreciaremos solamente en su música por el conjunto "Los astros del tango": Francini y Vardaro (violines), Jaime Gosis (piano), Julio Ahumada (bandoneón), Mario Lalli (viola), Enrique Bourguet (cello) y Rafael del Bagno (cb). El arreglo fue realizado por Argentino Galván, año 1958.

TUS BESOS FUERON MÍOS

Forma parte del repertorio antológico de Gardel, pero de la etapa de los registros acústicos, desechados por la grabadora cuando se impuso la grabación eléctrica, lo que impidió una mejor difusión. Lo disfrutaremos en la impecable versión de Ada Falcón acompañada por la orquesta de Fco. Canaro, registro del 13/12/30, donde, como siempre, la cancionista luce con su perfecta afinación.

LA CHIFLADA

Un tango milonga, que sin embargo, tuvo letra de García Jiménez y motivó una difícil e impecable versión para el disco a cargo de Ignacio Corsini. Hace muchos años nuestro inolvidable amigo el doctor Luis A. Sierra puso en nuestras manos una original versión instrumental de la orquesta de Roberto Firpo del 6/10/27. Las partes se reiteran, pero vale la pena disfrutar del apoyo del piano, que era nada menos que Osvaldo Pugliese.

ENTRE SUEÑOS

Este tango lo comparten en su música Anselmo Aieta y Juan Polito. Lo popularizaron los artistas del elenco de Odeón, en especial Charlo como solista. En el deseo de matizar también las épocas, seleccionamos la interpretación de la orquesta de Miguel Caló del año 1944, cantando los versos Raúl Berón, un extraordinario cantor.

BAJO TIERRA

Compitió este tango de Aieta y García Jiménez en un ambicioso concurso organizado por el disco Nacional en Bueno Aires en 1930, que además de tangos incluyó valses y rancheras. Fue de gran nivel artístico, se realizó en el cine "Electric Palace" con intervención de una gran orquesta dirigida por el maestro Francisco Canaro con el cantor Charlo. Es un tema campero, excelente música y versos muy tristes, grabado el 26/11/30.

AGUANTALO SI PODÉS

Transcurriendo 1944, dentro de un repertorio de la orquesta dirigida por "José García y sus Zorros Grises", caracterizada por una mayoría de versiones cantadas, brindaba un excelente instrumental del tango de Aieta "De corte antiguo". No sabíamos que, en realidad se trataba de un tema que existía en 1929, atento al documento del disco grabado por la típica Brunswick, con el nombre "Aguantalo si podés".

PENITENCIA

Para compaginar un repertorio variado hemos eludido excelentes interpretaciones de Charlo como solista, por ejemplo: "Suerte loca", "Entre sueños" y "Bajo tierra". El autor de "Rondando tu esquina", en su momento fue su principal difusor. Nos quedó, para hacer justicia a un gran cantor, este hermoso tango, con acompañamiento de sus guitarristas Iglesias, Besada y Arrieta (1/6/29).

TAN GRANDE Y TAN SONSO

Alrededor de 1930, la "Columbia Viva Tonal", grabadora de discos, incluía en su elenco una típica encabezada por Anselmo Aieta. Las interpretaciones están encuadradas dentro de las tendencias tradicionales. Con un estribillista no identificado ofrecemos este tango, con letra de Enrique Dizeo. Es obvio señalar que fue Gardel quien lo impuso al gran público.

ALMA EN PENA

Este tango también compitió en uno de los famosos concursos del disco Nacional, el quinto, en 1928, que fue realizado en el cine "Palace Theatre" de Buenos Aires. Fue distinguido con el tercer premio en letra y música. Carlos Gardel lo llevó al disco en París el 11/10/28, con sus guitarristas José Ricardo, Guillermo Barbieri y José María Aguilar.

APARCERO

La sorprendente proliferación de su obra hizo que Aieta estuviera presente en varios concursos, como se ha demostrado anteriormente. En este caso el acontecimiento se desarrolló cuando se representaba "La Canción de los Barrios" de Canaro y Pelay en el teatro Sarmiento. El tango de Aieta con letra de Antonio Radici - lo interpreta la orquesta Canaro con E. Famá, el 12/6/34 -, obtuvo el tercer premio. Había triunfado "Churrasca" y el segundo premio fue para "El pescante".

CORRALES VIEJOS

En un ya lejano 1934, esta milonga se conoció cuando llegó a Montevideo la excelente grabación de la orquesta de Edgardo Donato con un estribillo de Antonio Radici y Francico Laino, que entonaba el cantor Antonio Maida. Casi veinte años después, en 1953, el quinteto de Anselmo Aieta realiza su versión en un disco TK, tal como lo interpretara a pedido del público, por años, desde el palco del famoso café "El Nacional".

YA ESTAMOS IGUALES

Con letra de García Jiménez, este tango fue motivo de una creación insuperable de la gran intérprete que fue Azucena Maizani, en ese momento en la plenitud de sus condiciones, con esa elocuencia y dramatismo que la caracterizaban. Era artista exclusiva de los discos Odeón y para el caso el acompañamiento del piano y violín está a cargo, respectivamente, de Leopoldo Amoroso y Domingo Varela Conte, en registro del 21/10/35.

MARIPOSITA

Una impecable interpretación nos permite ilustrar este momento del homenaje a esa gran figura del tango que fue Anselmo Aieta. Tuvo otros intérpretes destacados pero cuando su melodía acude a la mente, es imposible desvincular este tango de la gran orquesta del maestro Ovaldo Fresedo, en versión del 19/6/41.

COLOR DE BARRO

Señala nuestro dilecto amigo, Humberto Barrella en un excelente trabajo en el libro "El Tango después de Gardel- 1935/59" en su permenorizada referencia al año 1948, la aparición de un tango de Aieta y Cátulo Castillo titulado "Color de barro" y comenta: "Aceptable repercusión tiene "Pastora", bien lograda obra de De Angelis y Rótulo con la que incursionan en el tema campero. "No te perdono más" alcanza buena aceptación, hecho común en la producción de Rodolfo Sciammarella. No ocurre lo mismo con "Color de Barro"por debajo de las posibilidades de sus responsables". "Color de Barro" es un tango distinto y se confirma que la popularidad a veces no hace justicia a la calidad. Esta es la versión de la orquesta de Francisco Canaro cantando Alberto Arenas.

CORRALERA

La aparición en un CD del "Quinteto Real", registrado en 1996, debe ser la versión más reciente de una obra de Anselmo Aieta, su famosa milonga "Corralera". El excelente conjunto que formaban Horacio Salgan, Antonio Agri, Néstor Marconi, Ubaldo De Lío y Omar Murtagh, encuentran gran lucimiento en esta interpretación.

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Gentileza de Horacio Loriente, Montevideo, 2000